Следует, однако, заметить, что даже новейшие технологии не смогут заменить реальный поход в музей, театр, кино, вы­ставку, а там по-прежнему для удовлетворения собственных культурных потребностей приходится открывать кошелек. По справедливому замечанию Э. Неизвестного, звон долларов - не самый хороший аккомпанемент для художника, но другого ме­ханизма человечество не придумало[20].

* * *

Процесс здоровой коммерциализации культуры и искусства - путь к нормальному развитию этой сферы в условиях рыночной экономической парадигмы. Важно осознать амбивалентность и парадоксальность коммерческого начала и приложить максимум усилий для того, чтобы методично и поступательно изучить его наиболее сильные стороны и продуктивный потенциал, а по­лученные результаты использовать на благо и во имя развития отечественных культуры и искусства.

Чаган Н.Г.

Brand-Building фэшн-индустрии и фэшн-бизнеса

Многозначность фэшн-феномена[21], про­цесса изменений, подверженных влиянию моды, породила самые разные методологи­ческие подходы к его изучению. Пожалуй, наиболее точно современное состояние изучения фэшн-феномена определил аме­риканский специалист по фэшн-теории Джордж Спролс (George Sproles): «Психо­логи говорят о моде (fashion) как о поиске индивидуальности; социологи рассматри­вают классовую конкуренцию и социальное соответствие нормам одежды; экономисты рассматривают фэшн как поиски дефицита; специалисты по эстетике рассматривают художественные со­ставляющие и идеалы красоты; историки предлагают объяс­нения эволюционных изменений в дизайне. Буквально сотни точек зрения раскрываются в литературе более необъятной, чем любой феномен потребительского поведения»[22].